54歲的藝術創作者陳美莉，出生屏東里港，從小就喜歡塗鴉畫畫，國中開始接觸山水畫，結婚之後仍繼續學畫，2005年攻讀研究所，接觸繪畫理論及繪畫流派，體會古今名家的創作過程，不論是師法古人、師法自然、或者中得心源，傳達畫者心中的意念，這些過程都需要不斷的努力，才能慢慢找到自己的方向。2017年5月3日至5月17日在文化部所屬國立臺南生活美學館的個展是陳美莉的首展，也是實現當初對病榻中父親的承諾，雖然已相隔十年之久，終於完成這趟圓夢之路，陳美莉心中充滿感恩與喜悅。
陳美莉認為，繪畫是一種心靈療癒的過程，當人的思緒糾結在凡俗塵務中，只有透過藝術才能昇華精神層次，達到靈性提升，追求真善美的目標，她在藝途踽踽而行，或許孤單卻不寂寞。從看什麼畫什麼，過度到以理念主導畫面的思想畫，陳美莉在自我探索的過程中，漸漸領悟到:原來畫圖的所有附加價值都是其次，畫圖真正的意義不在外在價值上，而是在自己心靈的淨化，找到安頓身心，昇華自我靈性的絕妙之境。
陳美莉畫家人、畫故鄉、畫生活周遭所感動的事物：如(倒地鈴系列作品)；畫禽鳥或動物，如(鴿子或虎)都有暗喻心理狀態的投射；畫嘉南平原的構圖，就是思考「平遠」視野的發展可能，如(水閘門系列作品)。北宋畫家郭熙，在他《林泉高致集》的畫論中，曾總結山水畫有三遠：高遠、深遠、平遠；而「遠」對於人生境界有重大的意義，把人的視野和思想引向遠處，遠離塵俗和煩囂，讓心靈得以寧靜沉澱。不管溪流河岸或平疇原野，徜徉在曠野的寧靜空間，遠離人群享有空曠視野的自由心靈，才能享有天地回饋的自然之美。「生活幻化筆墨情，實踐生活美學」就是陳美莉最佳的心情註解。