Né en 1933 à Huwei dans le comté de Yunlin, le maître de marionnettes Huang Toshio (黃俊雄) a appris cet art auprès de son père, le grand maître Huang Hai-tai (黃海岱, 1901-2007). Dès son plus jeune âge, Huang Toshio a appris la littérature classique chinoise et la musique traditionnelle du Nanguan et du Beiguan. Il a d'ailleurs démontré un talent particulier pour les percussions de la musique Beiguan. Son père était un marionnettiste reconnu doté d’une connaissance approfondie de la littérature classique chinoise parmi les marionnettistes de son époque. Il était en mesure de réciter à volonté de nombreuses œuvres classiques. Huang Hai-tai a aidé Huang Toshio à développer une base solide de maîtrise de la littérature chinoise classique.
A l’âge de 19 ans, Huang Toshio a constitué la troisième troupe de la compagnie Wu Zhou Yuan. En s’appuyant sur la formation de base assurée par son père, Huang Toshio a progressivement constitué son propre style de jeu distinctif. Huang Toshio a exigé avoir une maîtrise du sens des mots et du contexte impliqué. Cette compréhension lui permet de transmettre les histoires de manière simple et claire au public. En plus de la forme traditionnelle de son art de la marionnette, Huang Toshio a incorporé des éléments non traditionnels de ses propres préférences comme la danse, la musique ou même le cinéma. Cette capacité d’intégration de diverses formes d’art est devenue son énergie créatrice unique.
En 1957, Huang Toshio a hérité des affaires de son père en formant la troupe de marionnettes True Wu Zhou Yuan (真五洲園掌中劇團) et a commencé à donner des spectacles au théâtre Fuyuan de Kaohsiung. Cette troupe s’est caractérisée par une percée en emmenant avec audace ses productions au cinéma, à la télévision et même dans la sphère de la musique sortant ainsi du cadre traditionnel des marionnettes.
En 1996, Huang Toshio a enregistré une série de spectacles cruciaux pour se faire un nom dans le monde du théâtre commercial avec notamment Liuhe et la ville ensanglantée (六合血染風波城), La bataille sanglante de l'homme Meteor sur l'île de la peine de mort (流星 人血戰死刑島) et Liuhe et les trois esprits secrets brisent le pont de la tête humaine au-dessus de la mer de sang (六合三秘魂斷血海人頭橋). Ces spectacles étaient tous accompagnés des percussions traditionnelles, avec les personnages qui chantaient même le style de musique Beiguan en apparaissant sur scène.
En 1968 et 1969, il a également tourné trois films de marionnettes : Les Pérégrinations vers l'Ouest (西遊記), Le grand dragon volant (大飛龍) et Le massacre (大傷殺). Huang Toshio est le premier à utiliser les techniques cinématographiques pour démontrer le style artistique du spectacle de marionnettes avec une grande créativité et le courage de réforme.
En 1969, la troupe a commencé à se produire dans la salle Songhe au Today’s World de Taipei où elle a inventé des spectacles avec de grandes marionnettes et des installations scéniques innovantes accompagnées de la musique à la mode de l’époque. Les spectacles de marionnettes traditionnels se sont ainsi dotés d’un nouveau style artistique dans le monde du théâtre commercial.
En 1970, Huang Toshio a présenté à l'écran le protagoniste L'érudit épéiste, Shi Yanwen, dans une expérience audacieuse combinant le traditionnel et le non traditionnel. Ses spectacles de marionnettes utilisant à la fois la langue chinoise classique et des dialogues vernaculaires en taïwanais ont créé un style vibrant et charmant. Son protagoniste Shi Yanwen est devenu la mémoire partagée d’une génération de Taïwanais. Huang Toshio a également orienté son art vers une division et une spécialisation du travail. Il a ainsi créé l'histoire à succès légendaire avec la marionnette télévisée L’érudit épéiste il y a un demi-siècle.
Lorsque la chaîne de télévision TTV a commencé à diffuser l'émission L’érudit épéiste de Huang Toshio, la fréquence était de deux épisodes par semaine mais l’émission est rapidement devenue quotidienne sur le petit écran. Suivre l’émission de marionnettes à la télévision est rapidement devenu un passe-temps général des Taïwanais. Avec les mêmes racines profondes dans les marionnettes traditionnelles que ses pairs et son expérience acquise d'innombrables expérimentations innovantes en plus de dix ans, Huang Toshio a fait un usage intensif et audacieux de la technologie moderne, maîtrisant pleinement les atouts technologiques de la télévision. Il a créé un effet théâtral unique, combinant habilement les langages de la télévision et le langage traditionnel de la marionnette. Si ce type de spectacles représente une certaine « destruction créatrice » pour l’art de la marionnette traditionnelle, il a également fait renaître cet art dans la société moderne. Huang Toshio a réussi à créer une ère discontinue dans l'histoire de la marionnette de Taïwan. Il est un modèle alliant la télévision et la marionnette.
En outre, Huang Toshio a créé un thème musical pour ses principaux personnages. Cette création musicale a largement puisé son inspiration dans la musique traditionnelle Nanguan et Beiguan ainsi que dans les chansons en langue taïwanaise nouvellement arrangées qui ont également connu une popularité ininterrompue. Dans ce cadre, les chansons inspirées de Lumière du chagrin d’amour et Pavillon des vents d’automne du style Nanguan et de Secret des secrets, Vieil homme solitaire ou encore Monsieur fleur de prunes » du Beiguan ont contribué à insuffler une nouvelle vie à la musique d'opéra traditionnel et à travers la culture populaire, le public peut en venir à apprécier la richesse du théâtre traditionnel.
En 2009, Huang Toshio a été classé comme un protecteur du patrimoine intangible par la commission ministérielle de la Culture. En 2011, il a reçu le titre de « trésor vivant » avant de se voir remettre le 12 novembre 2015 la décoration de l’Ordre de l’étoile brillante avec Grand Cordon.