第72屆愛丁堡藝穗節（Edinburgh Festival Fringe）自8月2日開幕，經過三週的演出行程，已於8月26日閉幕；另外，由文化部策劃，第六度舉辦的「臺灣季」（Taiwan Season）也於8月25日傍晚在大身體製造的《怪獸》於Dance Base的最後一場演出後，精彩落幕。
本屆愛丁堡藝穗節再創紀錄，節目製作的數量超過3,800個，演出場地更多達320個以上，今年愛丁堡藝穗節的國際藝術團隊來自63個不同國家，包含臺灣在內，世界各國無不盡力地在這全球規模最大的藝術節裡，努力向世界展現自己國家的表演藝術實力。
本屆文化部「臺灣季」徵選四個表演藝術團隊赴愛丁堡，與愛丁堡本地專業表演場地合作舉辦「臺灣季」節目：其一是改建自曾經是獸醫學院的Summerhall，該節目前衛多元，是當地最受歡迎的劇場之一；其二是蘇格蘭國家現代舞蹈中心Dance Base，肩負引介現代舞蹈的重責大任。
長弓舞蹈劇場張氏兄弟延續去年的盛況，今年在Summerhall推出作品《Bout》，編舞家張堅豪的靈感源自於拳擊賽，舞作演出中透露出人際之間暨親密又競爭的微妙關係，演出時間雖是在早上，仍然靠著口碑相傳，創造票房佳績；另一齣在Summerhall演出的是首度來到愛丁堡的曉劇場《魚》，由鍾博淵導演，改編自黃春明同名短篇小說，刻劃臺灣舊時代祖孫之間的親子關係，《魚》是臺灣季歷年來首部「共融藝術」節目，融入英國手語(British sign language)於演出中，展現臺灣文化平權推廣成果；在Dance Base則由丞舞製作團隊演出《浮花》，意象來自於臺灣民間信仰中「放水燈」的儀式，是該團藝術總監蔡博丞對於已逝父親的悼念之作。《浮花》在愛丁堡一鳴驚人，演出第二週即宣告所有場次售罄，創下臺灣季歷屆以來票房最佳的紀錄；另一齣在Dance Base演出的是實驗性極高的大身體製造《怪獸》，編舞家劉彥成探究舞蹈的意涵，他認為：「人活著就會有身體，有身體就會有動作。」同時也詰問：「人的軀殼裡裝著什麼東西？有些什麼內容？由誰來操縱？為什麼做了這些選擇？」此一前衛的演出，在愛丁堡當地引起不少的話題討論。
透過「臺灣季」品牌的長時間多方面經營，臺灣團隊不僅持續獲得觀眾的讚譽與媒體關注；今年也在藝穗節獎項上首創佳績，大有斬獲。「臺灣季」團隊自首演以來，即受到各家媒體的報導，除了蘇格蘭主要報紙《蘇格蘭人報》（The Scotsman）及《蘇格蘭先鋒報》（Herald Scotland），以及專業藝術媒體《Broadway Baby》、《The List》、《FEST》、《Edinburgh Festival Review》、《The Wee Review》、《Fringe Review》、《Edinburgh Guide》之外，在英國全國性的媒體上，也受到《衛報》（The Guardian）以及泰晤士報（The Times）的報導。
「星級評價」一向是愛丁堡藝穗節的節目選看指標，透過媒體及藝評人親臨現場觀看節目，經由不同的藝術觀點與評論，為觀眾在眾多的節目製作中，篩選首選節目的重要指標。「臺灣季」各團自開幕後，持續獲得如潮佳評，今年各團皆獲得媒體及藝評的青睞，各團皆獲4星級以上的評價；更難得的是，《Bout》、《浮花》以及《怪獸》皆有獲得最高級5星評價，其中《浮花》除榮獲三個5星評價，更獲得Broadway Baby的「Bobby」獎及Mervyn Stutter的藝穗節精神獎，本屆愛丁堡藝穗節臺灣季可謂喜訊連連。